CANON EOS Kiss X4は、現在8万円を割る価格帯になっています。CANON EOS Kissシリーズは誰でも撮れる一眼レフの入門機であり、プロ用の上位機種となると、EOS 7Dがあります。Kiss X4と7Dのちがいは資料を読むといくつか出てきますが、動画機能については違いが無いだろうと思われる。要するに、ボディの堅牢さ、スチルカメラとしての高度なAF機能などに差額7万円の価値を見出すかどうかでしょう。Kiss X4の利点は記録メディアがSDカードという点(7DはCFカード)。値段とメーカーの選択肢が広がります。
海外のサイトを見ても、EOS Kiss X4(550DまたはRebel T2iという名前になっています)の評判はいいですね。Canon製のレンズがいまひとつだという意見もちらほらあります。差額をレンズに注ぎ込んだら良いのではと考えています。
このカメラの位置づけは、2年ほど前のCANON HV-20ビデオカメラが出た時と同じくらいの値段と機能のコストパフォーマンスで云えば衝撃ではないでしょうか。あるいは、SONY VX-2000とSONY PD-150の民生用と業務用の違いかな。どちらにせよ、動画に関しては値段を遥かに越えたオーバースペックということです。但し動画機能はオマケという、倒錯した考えなので、今後どうなるのか予想がつかない。もうひとつ言えるのは、今度CANONのビデオカメラが生き残るには、録音やモニタ機能を良くしていくしかないというこれまた倒錯。これまでのビデオの時代が終わりに近づきつつあることだけは確かなようです。
どちらにせよ、悩むより買えば…という、フルHD規格の動画撮影用デジタル一眼レフカメラの登場ではないでしょうか。
Kiss X4の動画
550D T2i Camera Test from Drew Painter on Vimeo .
7Dとの比較記事
(この項つづく)
Philip Bloomさんのブログで、ロバート・ロドリゲス監督が、Canon 7Dを使って、ミュージック・ビデオを撮影している記事があったので、機材を確認してみました。コメント欄の後半に機材を提供した撮影監督の、Jimmy Lindsey さん(本人のサイト)の解説コメントがあります。彼はロドリゲスと『Machete』でも組んでいます。
眺めているだけで楽しいですねぇ。一体総額でどれくらいになるんでしょうか?
http://philipbloom.co.uk/2010/03/02/robert-rodriguez-shooting-music-video-on-2-canon-7ds/
カメラ Canon 7D
レンズ 70-200mm F2.8
レンズフード Camrey ラバーフード
マイク Rode Video Mic
ギア ZACUTO ZDSLR-MM
ワイヤレスフォーカスコントローラー Preston FI+Z
モニタ panasonic 7inch(撮影モニタ用)panasonic 17inch(カメラ助手のフォーカス送り用)
HD→SD変換 AJA HA5 Canon 7DカメラのHDMI出力をSDに変換して2台のモニタに送るコンバーター
AJA HA5用電源 SONY MバッテリーとNebtek アダプター
FI+Zと撮影モニタ用電源 (たぶん)SONY BPバッテリー とDタップケーブル の出力付きアダプター(こういうものだと思います)
右肩のところに積み上がっている機材は、上から
Mバッテリー
Nebtekアダプター
FI+Zのトランスミッター
(たぶん)SONY BPバッテリー
Dタップコードの出力付きアダプター
完成したMVはこちら
http://link.brightcove.com/services/player/bcpid271548326?bctid=82322677001
撮影監督ジョン・ベイリー氏のブログ で、アメリカのワシントンにあるナショナル・ギャラリー美術館が配布するビデオ・ポッドキャスト を見つけました。
まだ全部を観てはいないが、フェルメールの作品についての細かい技法や構図の解説が素晴らしい。教育目的のためか、わかりやすい英語、CGを使って絵画の技法と効果を読み解く部分などはスリリングです。絵画の技法面からの読み解き方や、反対に絵画を書いたり、写真を撮る時に大切な、構図や色彩、光の捉え方について大変勉強になります。
音楽のレッスン (8分) 赤い帽子の女 (2分)
一番驚いたのは、カメラ・オブスクーラの解説のビデオ だった。以前ブログに書いた 、デヴィッド・ホックニーの「秘密の知識」 では、フェルメールがカメラ・オブスクーラを使っていたことは美術界のタブーであったからだ。それがナショナルギャラリーのビデオで解説されているということは、もはや美術界での公式見解なのだろうか。
アメリカンニューシネマについてのBBC制作のドキュメンタリーです。日本語版が出ていることに気付かず、GoogleVideoで観ました(レンタルでもありそうだ)。
■プロモーションビデオ(3分)
■本編(2時間)
いままで本を読んできて、知っていることが多かったけど、実際に動いている画や、写真がたくさんあって、(シャロン・テート事件の後のポランスキーの記者会見とか、『雨の中の女』のメイキングで写っている、ヒゲの無いルーカス)興味深くて最後まで一気に観てしまった。すごく手間がかかっているドキュメンタリー。こういうの作りたいなぁ。
映画を意識的に観始めたのが、78年くらいの『未知との遭遇』以降なので、映画=アメリカンニューシネマなので、そのあたりが一番良く知っていると思う。小林信彦に云わせると、「アメリカンニューシネマから映画体験を始めた人は悲惨である」なのだが、でもこの時代はものすごく豊穣だと思うよ。それまでのきれいごとの制約を取り払っていく有り様は、いまのシリコンバレーのギーグたちに通じていると感じた。
コッポラ、ルーカル、スピルバーグ、スコセッシ、ボグダノビッチ、アルトマンという監督たちも、業界の外から来たいわば素人だったわけで、彼らがハリウッドをガラリと変えていく様は今さらながらすごいなあと思った。東映の岡田社長が任侠路線を実録路線に変えたようなものか?それくらいハリウッドが切羽詰っていたということなのだろうね。
でも彼らは、ハリウッドを破壊したいわけじゃなくて(一部にはそういう考えの者もいたと思うが)、古典的なハリウッドに憧れていた。だから、『ゴッド・ファーザー』、『ニューヨーク・ニューヨーク』、『ラストショー』(ペキンパーのすべての映画はそもそもクラッシク映画のリメイクだ)という映画を平気で作る。
そして、コカインと反体制映画でボロボロになっていくニューシネマにトドメを刺し、オールドハリウッドを救ったのは、『ジョーズ』と『スター・ウォーズ』を作った、飲まない吸わないのヲタクたちだったんだよね。今のハリウッドが、その延長にあることがよくわかる。
来年のアカデミー賞で、ロジャー・コーマンにオスカーを与えるのは、ハリウッドお得意の歴史修正なのだろうか。ドライブインシアター映画も、広い意味でハリウッド映画ってことなのか?プレゼンターはスコセッシとコッポラだろうか…。
ロジャー・コーマンのように、ハリウッドが拾い切れなかった観客や監督たちを使って、ひとつのジャンルと言うか独立した勢力を作ることができるのは、アメリカの層の厚さというか底力なのだろう。
「映画秘宝 70年代映画懐かし地獄」の最初の対談は、この番組の基になった同名の本が元ネタっぽいです。
もうこの時代すら、若い人達には歴史なのかな?
デニス・ホッパーのインタビューで『イージー・ライダー』を撮影していると、向こうからコッポラの『雨の中の女』の撮影隊がやってきて路上ですれ違ったと語っていた。それ自体がロードムービーで、なんかその場面を想像するといい話だなと思った。
予告通りに、発表されました。
http://reduser.net/forum/showthread.php?t=38274
詳しくはリンク先を見て下さい。レンズ固定式が当初の発表より高い値段設定になりましたね。これだと、従来のビデオカメラからの乗り換えや学生層が手を出しづらいかもしれないですね。もう一種類くらい安価なものが出てもいいかと思うのは日本人的な発想かな。そういうのは、デジいち動画ができる日本のデジタル一眼レフを買いなさいと云われている気がする。逆に日本メーカーがその谷間を狙った製品を作れるかどうかですね。
Scarlet 2/3 2010年5-6月発売
・Scarlet 8倍レンズ固定式 4750ドル
・Scarlet レンズ交換式 2750ドル(本体のみ)
Scarlet S35 7000ドル(本体のみ) 2010年夏発売
(NikonD3との比較、いい感じでちっちゃいね!)